RÖPORTAJ        

 

Güler Emektar : Bize biraz kendinizden bahseder misiniz?

Ömer Kokal: Fotoğraf çekmeye 90’lı yılların başında başladım. Bu yıllar aynı zamanda yoğun olarak doğa rehberliği yaptığım yıllardır. 1996 yılında yaptığım Arnavutluk, Makedonya ve Bulgaristan’ı kapsayan yolculukta çektiğim fotoğrafların bir mimarlık dergisi tarafından beğenilip yayınlanması profesyonel anlamda fotoğrafçılığa başlamamı sağladı. O gün bugündür yaklaşık 11 yıldır fotoğraf çekiyorum. İlk yıllarda ağırlıklı olarak mimari fotoğrafçılık yaptım zaman içinde seyahat fotoğrafçılığı daha öne çıktı. Şu anda Voyager, Skylife, Onair, Ulusoy Travel gibi daha pek çok dergiye seyahat fotoğrafları ve yazıları veriyorum.  

Fotoğrafa olan merakınız nereden geliyor?

Bu merakın kaynağını bilmiyorum açıkçası. Çünkü geçmişimde, yakınımda fotoğraf çeken ve bana rol model olabilecek birini hatırlamıyorum. Ama bildiğim birşey var, her zaman yolda olmayı çok sevdim belki de fotoğraf çekerek yolda olabilme amacına daha kolay ulaşacağımı fark edince fotoğrafa merakımda  artmış olabilir.

           

İyi bir fotoğraf eşittir iyi fotoğraf makinesi gibi bir düşünce mevcut, siz bu konuda ne düşünüyorsunuz?

Ben buna pek katılmıyorum. Bugün hala geçmişin ustalarının yetersiz teknolojiyle çektikleri fotoğraflara imrenerek bakıyoruz. İlk fotoğrafa başladığım yıllarda Rusların Zenit marka makineleriyle çalıştım, bugün bile zaman zaman o makinelerle çektiğim fotoğrafları kullanıyorum.

Işığın Fotoğraf için önemi nedir?

Işık yoksa fotoğafta yoktur. Sonuçta  her türlü fotoğraf makinesi ışığa duyarlı olarak imal ediliyor. Işık az yada çok, düz veya ters ama mutlaka ışık gerekli. İyi fotoğraf içinse doğru ışık gerekli. Bazen de ışık yanlış olabilir o zaman da fotoğrafçının konumu doğru olmalıdır.

Işık kaynağının büyüklüğü ve ışığın yönü fotoğrafı nasıl etkiliyor?

Işık kaynağının gücü ve yönü fotoğrafı fazlasıyla etkiliyor ve iyi bir sonuca direk etki ediyor. Aslında fotoğraftan çok önce ışığın etkilerini ve iyi kullanım örneklerini Rönesans dönemi ressamlarında görmek mümkün.

Fotoğrafta bir kompozisyon yaratmakta ışığın etkisi nedir?

Az önce de söylediğim gibi ışık, fotoğgrafın kaderini etkileyen birincil unsur.  Bu nokta da yapay ışıkla stüdyo da fotoğraf çekenler daha şanslı. Fotoğrafın kaderi onların elinde. Ben ağırlıklı olarak doğal ışıkta çalıştığım için işim biraz şansa ve sabıra kalıyor.  Açık hava da durum böyle iken kapalı mekanlar da iş daha da zorlaşıyor. Özellikle müzelerde doğru aydınlatmayı pek bilmiyorlar. Bu nedenle en doğru aydınlatılmış eserleri çekmek zorunda kalıyorum.

Gece fotoğraf çekerken nelere dikkat etmek gerekiyor?

Gece fotoğrafında benim en özen gösterdiğim konu gece fotoğrafının çekilme zamanı. Güneşin henüz battığı ve tam karanlığın bastırmadığı alacakaranlık  anlarında daha hoş fotoğraflar çıkıyor ortaya. Ancak söz konusu bu zaman dilimi oldukça kısa olduğu için çekilecek mekanlar ve karelerin önceden belirlenmiş olmasında büyük yarar var. Tabii bir de güneşin doğmaya yakın zamanları da önemli. Ancak bu zaman dilimi uykuyu sevenlere göre değil.

Görsel iletişimde fotoğrafın yeri nedir?

Sinema, televizyon gibi görsel iletişim araçları içinde fotoğrafın da mutlaka önemli bir yeri var. Bu araçları önem sırasına göre herkes farklı dizebilir, herkes bu araçlara farklı anlamlar yükleyebilir. Benim içinse önem sıralarından çok bu araçların kullanılma biçimleri. Görsel iletişim, manipülasyona çok açık bir alan bu nedenle her  an  yalan söyletilebilecek bir alan.  Dikkat edilmesi ve üzerinde konuşulması gerekende bana göre bu araçların bu halleri.